Any de canvis a l'Ideal, el centre d'arts digitals de Barcelona: quan el 2 de març acabi l'exposició immersiva Leonardo versus Michelangelo, el centre tancarà per obres fins a l'octubre. Durant aquests mesos, l'Ideal es traslladarà al Palau Reina Victòria, a Montjuïc, amb una exposició immersiva sobre Pompeia.

"És la batalla més gran de la història de l'art!", exclama Jordi Sellas amb l'entusiasme habitual. El director de l'Ideal, el Centre d'Arts Digitals de Barcelona, va per feina. Vol que els periodistes s'endinsin de seguida en l'experiència immersiva Leonardo versus Michelangelo, que s'inaugurarà aquest dimecres i es podrà visitar fins a Setmana Santa (amb entrades a 9,50, 14,50 i 18,50 euros). "És un enfrontament real que va passar fa 500 anys a Florència, un duel artístic que va quedar inacabat", diu Sellas davant de dues imatges de Leonardo da Vinci (1452-1519) i Miquel Àngel Buonarroti (1475-1564) que recorden dos herois de telenovel·la romàntica turca.

Des de la Lluna amb un coet a l'ull de Méliès fins als dibuixos de La volta al món de Willy Fog, la cultura popular està plena de referències als Viatges extraordinaris de Jules Verne (1828-1905), que formen part ja de la memòria col·lectiva. L'escriptor francès no només ha acostat al llarg dels anys milions de joves als llibres, sinó que també ha inspirat centenars d'altres autors, directors de teatre, artistes i cineastes, des de Segundo de Chomón fins a Joan Fontcuberta. Però és que les seves famoses novel·les, unes històries de ciència-ficció plenes de viatges mai realitzats i d'invents tecnològics futuristes en aquella època, en realitat van ser visionàries i van instigar la recerca de grans científics i viatgers, des de Jacques Cousteau fins a Iuri Gagarin. Ara són els artistes digitals de l'IDEAL Barcelona els que s'han deixat fascinar per l'univers Verne i han plasmat el seu llegat literari en una nova exposició immersiva i de realitat virtual: Jules Verne 200 s'acaba d'estrenar a Barcelona i a partir del 2025 farà un recorregut mundial per acabar a París el 2028, amb motiu del bicentenari del naixement de l'escriptor.

Francesc Fuentes Triquell (Barcelona, 2000) té coses a dir i sap com dir-les. Un any després de debutar amb el disc Entre fluids, publica l’EP FOMO (Halley Records, 2023), produït amb Andy Wheels, Wise Mike, Vernat i Scotty DK. El presentarà del 17 al 20 de gener al Centre d’Arts Digitals Ideal de Barcelona, amb un format immersiu que conjuga música i imatge. 

Per a qui el metavers encara li soni com una dimensió desconeguda, ara té una porta per entrar-hi al centre de Barcelona. El festival Tomorrowland ha instal·lat a l’antic Cinema Aribau un espai immersiu i interactiu inspirat en els mons de fantasia que imagina aquest festival, paral·lelament als concerts de música electrònica que cada estiu atreuen a Bèlgica 400.000 persones (tres vegades el públic del Sónar). Ara bé, a l’Aribau no hi haurà una rave electrònica: The great library of tomorrow s’acosta més a una experiència cinematogràfica que a un concert de música techno, però alhora no té res a veure amb les pantalles. Aquí han desaparegut per deixar pas a un viatge col·lectiu, immersiu i interactiu que no té precedents. “És l’àrea de metavers més gran del món”, confirma Jordi Sellas, soci de l’estudi Layers of Reality i director d’Ideal Barcelona, que s’ha ocupat de dissenyar-la, motiu pel qual s’estrena a Barcelona.

No cal fer un esforç imaginatiu per posar-se a la pell de Howard Carter, l'home que va descobrir la tomba de Tutankamon el 4 de novembre del 1922, ni per intentar concebre com devia ser el viatge al més enllà del jove faraó: al centre d'arts digitals Ideal, amb dos espais dedicats a la realitat virtual, es pot viatjar en el temps i en l'espai.

El caràcter visionari de Salvador Dalí és cada cop més evident: en un documental filmat als anys 60 a Nova York assegurava, amb el seu característic anglès exagerat i amb accent català, que havia deixat d'estar interessat en la pintura i que aleshores només ho estava en la "cibernètica i la física quàntica". Ara aquest fragment obre el recorregut de Dalí cibernètic, l'experiència immersiva que ha presentat aquest dimarts el Centre d'Arts Digitals Ideal de Barcelona, amb la col·laboració de la Fundació Gala Salvador Dalí. "El vincle entre art, ciència i tecnologia que ens caracteritza és més evident que mai en Dalí", afirma el director de l'Ideal, Jordi Sellas.

Després de les grans exposicions dedicades a tòtems de l’art de tots els temps, com Monet, Klimt i Frida Kahlo, el Centre de les Arts Digitals Ideal duu a terme una operació de rescat, homenatge i rellançament d’un artista català de l’avantguarda, Jordi Pericot (el Masnou, 1931), que es pot considerar “precursor de l’art digital amb recursos analògics”, segons Artur Duart, fundador de l’Ideal.

El musical Next to normal va estrenar-se el 2009 a l'Off-Broadway i es va convertir en tot un fenomen. L'espectacle de Brian Yorkey amb música de Tom Kitt va guanyar aquell mateix any tres premis Tony i el 2010 es va endur el premi Pulitzer a millor drama. A Catalunya se'n va representar una adaptació el 2017 titulada Casi normales i amb la Nina al paper de la protagonista, la Diana, una mare de família amb un trastorn bipolar. Ara, l'Ideal ha escollit aquella història per convertir-la en el primer musical immersiu. Ho farà amb l'actriu nord-americana Alice Ripley –que va encapçalar el muntatge de Broadway– al capdavant. El nou espectacle és una versió condensada de 60 minuts del musical original titulada Next to normal immersive, que es representarà en anglès amb sobretítols en català i en castellà. S'estrena oficialment el 6 de juliol dins el Festival Grec, que l'ha coproduït, però també hi haurà funcions els dies 1, 2 i 3 de juliol, i es podrà veure de dimecres a diumenge fins al 31 de juliol.

Dalí va escriure que en un futur (el nostre present) hi hauria una màquina de somiar. Serien unes ulleres que ens podríem posar uns minuts cada dia per somiar desperts i ser, segons l'artista empordanès, una mica més feliços. Unes ulleres semblants se les podrà posar qui visiti Dalí cibernètic a partir del 20 de setembre al Centre d'Arts Digitals Ideal de Barcelona. La mostra constarà de diverses experiències immersives que permetran interpretar o veure tots els detalls del traç que l'artista va deixar en més de 200 obres. Hi haurà experiències que, segons l'Ideal, encara no s'han fet mai enlloc, com experimentar el metavers amb llibertat total de moviments i de manera col·lectiva. És com passejar-se per un espai que no existeix físicament però que a la vegada és molt real.

Next to normal, el musical de Broadway de Brian Yorkey i Tom Kitt que els va valer dos Tony i el Pulitzer, es podrà veure a Barcelona en una versió inèdita, immersiva, al Centre d'Arts Digitals Ideal. S'estrenarà durant el Festival Grec, al juliol, i estarà protagonitzada per l'actriu original, Alice Ripley, juntament amb Andy Señor Jr., Jade Laurel, Eloi Gómez i Lewis Edgar en viu, mentre que el rol del psiquiatre serà virtual, amb el reconegut Adam Pascal encarnant el personatge. L'obra retrata una dona que lluita contra un desordre bipolar i l'impacte de la malaltia a la seva família, i toca temes com el suïcidi, els electroxocs, la pèrdua, l'ètica en la psiquiatria o l'abús dels fàrmacs, que s'ha convertit en una pandèmia. "Sens dubte, Next to normal és el tipus d'història que pot tornar-se més poderosa a través de la immersivitat pel nivell d'intimitat i connexió profunda que estableix amb el públic a tot el món", comenta el productor creatiu Pablo del Campo, que va explicar el projecte als autors. Les entrades surten a la venda a finals d'abril.

"No existeix cap autoretrat meu, només m'interessen les altres persones, especialment les dones", va deixar escrit el pintor austríac Gustav Klimt (1862-1918). Les dones tal com ell les veia o les volia veure: nues, sensuals, mirant de cara amb decisió, desinhibides, i vivint la seva sexualitat de manera lliure; però també les dones que van lluitar a principis del segle XX per treure's tota classe de cotilles –les dels vestits, les socials i les mentals–, ocupen des d'avui el Centre d'Arts Digitals IDEAL. "Gustav Klimt no s'entén sense el canvi de rol que va experimentar la dona en aquella època, per això les hem volgut destacar", afirma el director d'IDEAL, Jordi Sellas. Klimt: L'experiència immersiva destaca la modernització que encarna l'artista en la seva època i submergeix el visitant en la seva obra a través de la realitat immersiva i virtual. "Hem volgut mostrar l'esperit de llibertat de Klimt, que va trencar amb la tradició establerta," diu Imma Fondevila, comissària de l'exposició juntament amb Theresia Nickl.

Entrar en una sala de 1.000 metres quadrats i plantar-se a la Barcelona dels anys 60 ja és possible, gràcies a la tecnologia però sobretot a les espectaculars imatges que van fer sis fotògrafs que van saber captar la vida que corria pels carrers de la ciutat. Barcelona. Memòria fotogràfica, la nova experiència immersiva del Centre d'Arts Digitals de Barcelona Ideal, que es podrà veure fins Nadal, és pràcticament una expedició física i emocional. A la sala immersiva les imatges ho embolcallen tot, i abunden els rostres famosos però també ciutadans anònims que es mouen per tots els racons de la ciutat.

El Centre d'Arts Digital Ideal del Poblenou incorpora un original de Monet a la seva exposició Monet, l'experiència immersiva, que d'ençà que va obrir el 25 d'octubre ja ha rebut més de 80.000 visites. Per aquest motiu, han prorrogat la mostra que s'havia de clausurar a finals de mes fins al 27 d'abril.