Antonio Díaz, conegut artísticament com el Mago Pop, ha reunit aquest dimecres al matí productors, patrocinadors i seguidors en un Teatre Victòria ple de gom a gom. La cita era misteriosa: l'artista prometia anunciar diverses notícies, sense donar més pistes. En una roda de premsa protagonitzada per estrelles de diversos àmbits –amb noms com Aaron Paul, Leonor Watling, Paz Vega, Billy Zane, Amaia i Michelle Rodríguez–, el Mago Pop ha donat a conèixer el seu pròxim projecte: una gira mundial per estadis que començarà el 2027 a l'estadi Santiago Bernabéu de Madrid i acabarà al Camp Nou de Barcelona. El mag ha aparegut a la roda de premsa a través d'un número d'il·lusionisme, acompanyat per l'actriu i directora de cinema nord-americana Helen Hunt.

El mar és com un desert d'aigua i, des d'aquest diumenge, està també una mica de dol. Els pirates de Mar i cel han desembarcat definitivament després de més de 1.600 funcions. L'última representació del musical, que ha tingut lloc al Teatre Victòria (on ja es va estrenar el 1988), és alhora el comiat de Dagoll Dagom, l'emblemàtica companyia de Joan Lluís Bozzo, Anna Rosa Cisquella i Miquel Periel. Al llarg de 50 anys, i amb espectacles com Antaviana (1979), El Mikado (1986) i Flor de nit (1992), Dagoll Dagom ha deixat una empremta profunda i inoblidable a la història del teatre català.

Antonio Díaz, més conegut com el Mago Pop, ha convidat l’artista “dels més de 400 personatges”, l'italià Arturo Brachetti (Torí, 1957) per representar Solo. Es tracta, diu Brachetti, d’un “espectacle de màgia, poètic, surrealista, paròdic i sobretot visual” que es podrà veure al Teatre Victòria de Barcelona del 24 de maig al 9 de juny. Serà el segon espectacle de l'artista italià que es representa a la capital catalana després de L'home de les mil cares, que va passar pel Tïvoli el 2006.

Tard o d'hora, molts ballarins senten la crida de debutar com a coreògrafs. A Sergio Bernal (Madrid, 1990), aquesta inquietud li va arribar durant la pandèmia, poc abans de fer 30 anys. "Presentar per primer cop un projecte propi és una mena d'esdeveniment mític", diu el ballarí madrileny. El 2019 havia deixat el Ballet Nacional d'Espanya per fundar la companyia Sergio Bernal Dance Company amb el coreògraf Ricardo Cue, el seu gran mentor. I el 2020, amb el confinament pel mig, va decidir donar-se "l'oportunitat de fer el que realment volia fer, sense témer el que la gent pogués pensar".

Falten cinc mesos perquè s'estreni la nova versió del musical Mar i cel i ja se n'han venut més de 75.000 entrades. Serà la quarta vegada que la companyia Dagoll Dagom portarà als escenaris el seu musical més emblemàtic, que ha acumulat més d'un milió d'espectadors des que es va estrenar el 1987 al Teatre Victòria. I també serà l'última: amb aquesta producció, la companyia celebra cinquanta anys i a la vegada s'acomiada definitivament del públic. "Dir adeu té un punt de tristesa, però ens alegra tenir un públic tan fidel", ha dit aquest divendres Anna Rosa Cisquella, l'únic membre fundador de Dagoll Dagom que continua en actiu, durant una roda de premsa multitudinària al Victòria. Després de mesos d'expectació, finalment s'ha revelat el nom dels actors que protagonitzaran el nou musical. La tarragonina Alèxia Pascual, la tercera finalista de la segona edició d'Eufòria, interpretarà el paper de Blanca. I el terrassenc Jordi Garreta, conegut per sèries com Cuéntame cómo pasó i Moebius, encarnarà el rol de Saïd.

El Pol Ribet i l'Iker Castell tenen 13 i 14 anys, porten més de mitja vida ballant i, des de fa uns quants mesos, s'estan aguantant les ganes de pujar dalt d'un escenari per representar Billy Elliot. A partir del 9 d'octubre, el seu somni es farà realitat. Ribet i Castell són dos dels sis nens que protagonitzaran la versió catalana de Billy Elliot. El musical, la primera producció del Teatre Victòria (juntament amb Som Produce) des que el va comprar Antonio Díaz (El Mago Pop). Després de passar un càsting, els ballarins han estat dos anys i mig entrenant-se i aprenent a l'Escola Coco Comín, en especial ballet clàssic, claqué i acrobàcies. "Vaig començar a ballar als 3 anys en una escola del meu poble. Al principi feia hip-hop i break dance. Des de petit sempre m’ha encantat la música i el que sentia quan ballava, però no havia fet mai claqué ni ballet fins ara", explica Ribet. Castell va iniciar-se en la dansa una mica més tard –tenia 6 anys– però ja ha participat en campionats i anuncis de televisió. A tots dos, el teatre els dona ara l'oportunitat de convertir-se en aquell nen que van veure a la pel·lícula i que els va fascinar.

És l'home del moment. Guillem Albà (Vilanova i la Geltrú, 1985) ha exhaurit entrades amb Canto jo i la muntanya balla a la Biblioteca de Catalunya, acaba d'estrenar el programa Celebrem! a TV3 i, malgrat la pandèmia, ha girat per tot Catalunya amb Calma i amb Marabunta, un xou del 2013 que encara batega. Però encara n'hi ha més: juntament amb l'orquestra Marabunta, el xòuman acaba d'estrenar Jaleiu al Teatre Victòria, on faran funció els propers tres dimarts al vespre. Gestat en pandèmia, l'espectacle té la missió de fer esclatar de riure el públic amb l'esperit irreverent i esbojarrat de la companyia. Un polític absurd, un policia tirànic, molta música i crispetes voladores recorden a l'escenari que el coronavirus no ha acabat amb el teatre en viu. "Riure i desconnectar sempre ha estat important, però ara encara més. Aquest espectacle l’havíem de fer sí o sí", diu Albà.

Per damunt de tot, el hip-hop és improvisació, llibertat i espontaneïtat. Per això quan els Brodas Bros van decidir muntar un espectacle amb una forta presència de les projeccions i la tecnologia, s'estaven autoimposant un repte artístic monumental: no perdre l'essència de la dansa i, alhora, moure's amb una precisió extrema perquè els seus moviments no es desencaixin amb el que els espectadors veuen a la pantalla. Però la companyia formada per Pol i Lluc Fruitós, Clara i Berta Pons i Marc Carrizo tenia clar que només podia transmetre tot el que han après i viscut durant els seus viatges mitjançant un muntatge en què els elements digitals fossin els protagonistes. El resultat, titulat Around the world, s'estrenarà el 24 de juliol al Teatre Victòria dins el festival Cruïlla XXS i es podrà veure durant tres dies.

El cartell d'arts escèniques del Festival Cruïlla XXS s'estendrà per diversos espais de la ciutat de Barcelona amb diferents aforaments i inclourà un cartell de 29 espectacles de teatre, circ i dansa i espectacles familiars. "El sector està molt tocat per la crisi del covid-19 i ens semblava imprescindible tirar endavant una programació per mirar de reactivar el sector", ha dit aquest divendres el director del Cruïlla XXS, Jordi Herreuela. Per aquest motiu, han decidit posar un preu únic de 5 euros per als infants i joves de 4 a 16 anys. Els menors de 4 anys podran entrar gratuïtament als espectacles si s'asseuen a la falda dels pares. També s'ha previst que les famílies puguin asseure's juntes en butaques contigües. El preu de les entrades per als més grans de 16 anys varia en funció de l'espectacle.

L’any que Dagoll Dagom, el Tricicle i Anexa entraven al Teatre Victòria com a llogaters (agrupats sota l’empresa Tres per 3) naixia a Badia del Vallès Antonio Díaz, el Mago Pop. 33 anys després, el jove mag firmarà el contracte de compra d’aquest teatre, un dels més grans, acollidors i ben equipats de la ciutat. Al juny es materialitzarà el relleu, però la notícia s’ha avançat aquest divendres per poder anunciar la propera temporada a Barcelona després d’un any i mig omplint el Teatro Rialto de Madrid. Només dues hores després que s’obrís la venda d’entrades per a 'Nada es impossible', que inaugurarà la nova etapa del Victòria al setembre, s’han venut 100.000 euros en tiquets, deia una astorada Anna Rosa Cisquella, de Dagoll Dagom.

L'adeu definitiu del Tricicle als escenaris serà el 3 de febrer al Teatre Victòria. La companyia va estrenar fa dos anys 'Hits', el seu espectacle de comiat, que fins ara ha portat a 35 ciutats diferents i que han vist més de 175.000 espectadors. A partir de l'11 d'octubre, el muntatge s'instal·larà a l'escenari del Victòria, on el Tricicle representarà la seva última funció. 'Hits' és el desè espectacle de la companyia de Joan Gràcia, Carles Sans i Paco Mir, que fa 40 anys que treballen junts i són l'únic grup teatral de l'estat espanyol amb tots els membres fundadors actuant.

En la seva fugida aventurera, els animals més entremaliats de Madagascar han arribat fins al Teatre Victòria. La sala és, fins al 3 de juny, l’escenari del musical basat en la pel·lícula d’animació de Dreamworks i estrenada als cinemes el 2004. L’espectacle està produït per MAS (Music, Arts and Show) i All Entertainment, que han importat el muntatge dels Estats Units i l’han traduït al castellà. “És una versió exacta de la pel·lícula però en viu”, explica un dels productors del musical, Julián Moreno.

Fa un parell de diumenges el parc Can Zam, de Santa Coloma de Gramenet, va acollir la vuitena edició de la festa Holi Barcelona, la més gran de les que se celebren a Catalunya: més de 6.000 assistents disposats a submergir-se en una riuada de música, ritme i pols de colors. “I a les festes Holinomés posem música Bollywood”, explica Mireia Broch, de Bollywood Sitare, organitzadora d’aquestes i moltes altres festes Holi, per a institucions i clients particulars, de les que se celebren a Catalunya, i també a fora. Una manera molt eficient de mantenir la flama cap a aquest tipus de ball, en realitat una expressió cultural molt més àmplia, que la setmana vinent es farà un forat a la cartellera barcelonina amb l’espectacle Bollywood, colours of India.

Hi ha històries petites que de cop es fan grans. O potser és a l’inrevés: hi ha històries grans que, obligades per les circumstàncies, inicialment semblen petites. El novembre del 2016, el Teatre Gaudí Barcelona va estrenar El despertar de la primavera, un musical amb 15 actors i set músics en escena. Un repartiment molt extens per les dimensions de la sala, amb un espectacle tan modest com il·lusionat pel que fa a la producció. Les crítiques van ser molt bones. I un any i escaig més tard el muntatge torna a la cartellera per aterrar aquest cop en un teatre de grans dimensions: el Victòria acollirà durant quatre setmanes (després de dues funcions a Manresa i a Rubí) aquest musical a ritme de pop-rock sobre la iniciació en el sexe d’un grup d’adolescents en l’Alemanya de principis del segle XX. El muntatge segueix l’estela de Sugar, un altre musical forjat al Gaudí que va saltar a un gran teatre (en l’actualitat es representa al Coliseum), i revaloritza el paper de la sala de l’Eixample en la seva aposta per noves companyies i artistes.

El teló del Teatre Victòria de Barcelona s’aixecarà demà per acollir una nova versió d’un clàssic, més de mig segle després de la primera funció. Cabaret s’estrena a Barcelona en un dels escenaris naturals per als espectacles musicals a la ciutat. Ja ha visitat la cartellera catalana diverses vegades i és un vell conegut pels amants del gènere. El que potser molts no saben és que les arrels de la peça no són genuïnament musicals. Primer va ser una novel·la, escrita per Christopher Isherwood. John Van Druten en va fer una versió, també literària. I Joe Masteroff la va adaptar, ara ja sí, pensant en el seu potencial rítmic i teatral.

“Oblideu tots els vostres problemes. Aquí la vida és divina!”, exclama entre moviments provocadors el mestre de cerimònies del Kit Kat Klub, a qui dona vida Ivan Labanda. La promesa sembla un ideal inabastable, però la voluntat del xòuman no enganya: el seu Cabaret està pensat per deixar el públic bocabadat escena rere escena i amb la vista clavada a l’escenari durant dues hores i mitja. El clàssic de Joe Masteroff, John Kander i Fred Ebb transformarà el Teatre Victòria en una sala berlinesa dels anys 30 des de demà fins a l’11 de febrer mitjançant una producció de 3XTr3s (format per Tricicle, Dagoll Dagom i Anexa i Artistic Events) i Som Produce.

La productora 3xtr3s –que agrupa El Tricicle, Anexa i Dagoll Dagom, i gestiona els teatres Victòria i Poliorama– ha presentat la nova temporada, que arrenca el 5 de setembre. Després d'un any amb èxit, especialment al Victòria gràcies als 250.000 espectadors que ha aconseguit 'Mar i cel', per primer any han tancat una programació anual per als dos teatres.

Des d'òpera fins a èxits de pop, rock i versions de musicals, tot a capella i amb tècniques de 'beat box'. Els Voca People tornen a Barcelona amb un espectacle musical en clau d'humor que es podrà veure al Teatre Victòria des del 7 de maig fins al 8 de juny. L'espectacle, creat i dirigit per l'israelià Lior Kalfo, ha aconseguit un èxit internacional i s'ha representat en diverses ciutats del món.

El Russian Classical Ballet estrenarà al juny 'El llac dels cignes' al Teatre Victòria de Barcelona. Serà una versió dirigida per Evgeniya Bespalova, amb la coreografia original de Màrius Petipà i Lev Ivànov i la música de Txaikovski, que es podrà veure entre el 19 i el 22 de juny.