Vicenç Solsona i Clara Luna: El Taller de Músics consolida el seu lideratge pedagògic i artístic
Aprofitant el marc del Saló de l’Ensenyament, el Taller de Músics presenta una etapa de consolidació i creixement que confirma l’impuls iniciat fa tres anys. A continuació, Vicenç Solsona i Clara Luna, director pedagògic del centre i responsable de l’àrea de Veu respectivament, conversen sobre l’evolució del projecte educatiu i la projecció professional de l’alumnat.
Vicenç Solsona (V.S.): En els darrers anys, hem treballat intensament per reforçar el nostre model pedagògic sense perdre la nostra identitat. El Taller de Músics sempre ha estat un espai artístic, però avui podem afirmar que torna a estar en plena esplendor educativa. Hem enfortit i reestructurat àrees estratègiques en els graus, renovat equips i ampliat la nostra projecció internacional.
Clara Luna (C.L.): A l’Àrea de Veu, el departament s’ha anat consolidant i enfortint de manera progressiva. L’especialitat d’Interpretació Jazz i Música Moderna és ja un pilar sòlid, i alhora hem desenvolupat una línia diferencial amb l’especialitat de songwriting, única dins l’àmbit superior a Catalunya, que compta amb figures de renom dins l’escena de la música d’autor al país, com Gemma Humet, Gessamí Boada o Anaïs Vila. Entenem que formar un artista avui va molt més enllà de la tècnica vocal: implica acompanyar-lo en la construcció del seu propi discurs creatiu i escènic.
V.S.: Aquesta identitat no només es reflecteix en les àrees d’interpretació, on el jazz i la música moderna han estat el pilar de la nostra formació, sinó en altres especialitats com el flamenc o la música llatina, que permeten a l’alumnat experimentar la música des de la pràctica col·lectiva real, amb un nivell d’exigència artística molt alt.
C.L.: Per a mi, la pràctica escènica és clau en la formació. Aquest any hem fet un pas important impulsant un ensemble vocal que està participant en la gira d’Amaia, i és un molt bon exemple de com el nivell artístic de l’alumnat pot estar perfectament a l'altura de produccions de gran format i del circuit professional real. Són experiències que els situen directament dins la realitat de l’ofici.
V.S.: També és rellevant la incorporació de professorat jove i altament qualificat amb una presència escènica destacada, com Lucas Martínez, Vicente López o Oriol Vallès. Aquesta renovació genera una transmissió natural entre generacions. Molts professors han estat alumnes i ara són referents artístics.
C.L.: Certament, i a tot això s’hi suma l’increment constant d’estudiants Erasmus. Cada any rebem més alumnes europeus i també augmenten les mobilitats dels nostres estudiants cap a centres internacionals, fet que enriqueix molt la comunitat i amplia els seus horitzons artístics i professionals. A més, els professors també ens beneficiem del programa Erasmus de mobilitat docent, que ens permet conèixer de primera mà què s’està fent en altres centres superiors europeus, compartir metodologies i tornar a l’aula amb noves eines.
V.S.: La transició de l’aula a l’escenari és estructural en el nostre model. La nostra Àrea de Management i Produccions connecta els joves músics amb festivals i escenaris reals, facilitant un acompanyament que va més enllà de l’àmbit acadèmic.
C.L.: Un altre element que ha superat àmpliament les expectatives de l’alumnat són les masterclass dels darrers anys. La presència d’artistes internacionals de primer nivell ha generat experiències formatives extraordinàries.
V.S.: Efectivament. Hem comptat amb músics com Michael Mayo o Antonio Sánchez, que han compartit processos creatius i visió artística amb els nostres estudiants. També comptem amb Shai Maestro com a artista resident. Així mateix, els canvis en el grau de composició han fet que puguem tenir músics de l’alçada de Joan Albert Amargós, Lluís Vidal o Dani López impartint masterclass. Aquestes experiències no només inspiren, sinó que eleven el nivell d’exigència i d’ambició artística.
C.L.: Tot això confirma que el Taller viu un moment de maduresa i expansió. Hem evolucionat, hem crescut i mantenim intacta la passió per formar artistes amb identitat pròpia, curiosos i oberts, que busquen fonts d’inspiració en tota mena de músiques i construeixen un llenguatge propi a partir d’aquesta diversitat.
V.S.: Aquest és el missatge que portem al Saló de l’Ensenyament: el Taller és un espai on l’excel·lència acadèmica, l’experiència escènica i la projecció internacional conviuen de manera natural. Una casa artística oberta al món.