Les 20 millors pel·lícules del 2025

BarcelonaDoncs no, Sirat no és una de les pel·lícules que han triat els crítics de l’ARA (María Adell Carmona, Gerard Casau, Eulàlia Iglesias, Joan Pons, Paula Arantzazu Ruiz, Manu Yáñez Murillo i jo mateix) per resumir el cinema del 2025. Però si en un segon de cinema només hi caben 24 fotogrames, en aquesta llista només hi poden entrar vint pel·lícules que, principalment, volen ser una invitació a descobrir una collita magnífica que també hauria pogut incloure films de Hong Sang-soo, Jafar Panahi, Ryan Coogler, Gerard Oms, Jia Zhang-Ke o Radu Jude.

Una família catalana de vacances recorre la ribera del Danubi en bicicleta i travessa els boscos d’una Selva Negra que contempla el despertar de la sexualitat del fill gran. Les imatges pictòriques i l’erotisme fantasmagòric d’Estrany riu són la carta de presentació de Jaume Claret Muxart, i el seu debut una de les millors notícies del cinema català del 2025. Disponible en cinemes i, a partir del 30 de gener, a Filmin

Tan discreta que es va estrenar directament a Movistar+, Linda vol pollastre és, tanmateix, una petita joia de l’animació infantil moderna. Amb un allau constant de solucions gràfiques i un traç vivíssim, captura les sensacions i l’energia de la infància a través de la història d’una mare i una filla entestades a cuinar un pollastre en una ciutat paralitzada per una vaga general. Disponible a Movistar+ en VOSCat

Sebastian Stan, un dels Venjadors de Marvel, interpreta aquí un actor amb la cara desfigurada i la carrera estancada fins que una droga-miracle li canvia la cara i la vida. Un retrat finíssim de les inseguretats i neurosis masculines tocat per un humor càustic que firmaria Charlie Kaufman. Ovació per a l’aparició estel·lar d’Adam Pearson, l’actor amb neurofibromatosi d'Under the skin. Disponible a Movistar+ en VOSCat

La Blandine viatja sola des de Normandia al París engalanat dels darrers Jocs Olímpics per veure la competició de natació i retrobar-se amb la seva germana. No hi ha grans revelacions dramàtiques en aquesta petita i lluminosa opera prima, només un retrat agredolç de la soledat en la gran metròpolis i d’aquell moment de la joventut en què et mous per la vida sense manual d’instruccions. Disponible en lloguer a Filmin, Movistar+ i Amazon Prime

L’amistat entre tres infermeres de Bombai vertebra aquesta delicada exploració dels espais d'intimitat que construeixen tres dones separades per barreres socials i generacionals. La directora filma la ciutat amb el tempo i la melodia d’un poema simfònic, revelant els ritmes secrets de l’amor. Gran sorpresa del cinema indi que, tanmateix, el seu país no va voler enviar als Oscars. Disponible a FilminCat

Una de les imatges icòniques que ens deixa el cinema de 2025 és la dels nens (i algun adult) corrent com esperitats amb els braços inclinats cap enrere. Amb elements de terror sobrenatural, sàtira social i comèdia negríssima, Weapons converteix el misteri de la desaparició d’un grup de nens en un grand guignol sorprenent i vibrant que culmina en una mascletà final de violència. Disponible a HBO Max

A diferència d’altres biopics, el de Bob Dylan no intenta desxifrar el joc de màscares del músic sinó afegir una baula més a la llegenda i reivindicar el dret d’un artista a expressar-se en els seus propis termes. I quan menys t’ho esperes, t’encomana l’emoció del públic al sentir per primera vegada The times they are a-changing amb un superlatiu Timothée Chalamet a la guitarra i la veu. Disponible a Disney+

El tancament de la trilogia familiar de Carla Simón retroba la protagonista d’Estiu 1993 convertida en adolescent a la recerca dels seus orígens familiars. En la pel·lícula més lliure de la directora d’Alcarràs, el realisme de les seves dues primeres obres queda petit per copsar també la veritat poètica i onírica de les imatges i expandeix el seu cinema en una nova i estimulant direcció. Disponible a Movistar+ a partir del 2 de gener

Ja apuntava el crític de l’ARA Manu Yáñez en la seva crònica des de Venècia que Jim Jarmusch, referent del cinema indie nord-americà, reivindica al seu nou film “l’esperit estoic d’Ozu, però també la capacitat del nipó per trobar la bellesa en la quotidianitat”. Format per tres històries independents, Father, mother, sister, brother va guanyar el Lleó d’Or de la Mostra de Venècia. Estrena en sales el 24 de desembre

Alguns comparen amb la literatura de Natalia Ginzburg la segona pel·lícula de Maura Delpero, que desplega una delicada i precisa trama sentimental amb el rumor de fons de la Segona Guerra Mundial i sobre el paisatge humà dels Graziadei, una família nombrosa d’un poblet del nord d’Itàlia. Com diu la crítica de l’ARA Paula Ruiz Arantzazu, “una pel·lícula d’un altre temps”. Disponible en cinemes

Les imatges en blanc i negre d’un diplomàtic anglès que fuig de la seva promesa a través del sud-est asiàtic s’entrellacen amb fragments documentals actuals en aquest bellíssim híbrid de realitat i ficció. Grand tour poua en l’imaginari del passat colonial britànic per explicar l’amor i la vida amb un esperit aventurer similar al dels operadors de càmera dels Lumière. Disponible a FilminCat

Un home acusat d'haver segrestat i assassinat tres adolescents per rodar un vídeo snuff rep el suport incondicional de dues noies que defensen la seva innocència i no es perden cap sessió del seu mediàtic judici. El pertorbador thriller psicològic Les habitacions roges reflexiona sobre el culte a la personalitat i la fascinació pel mal amb una intel·ligència i una ambigüitat finíssimes. Disponible a Movistar+

“El gran cinema europeu és això”, deia sobre Valor sentimental el crític de l’ARA Joan Pons. La millor pel·lícula del danès Joachim Trier revela les ferides obertes de la família d’un veterà cineasta –un Stellan Skarsgard mereixedor de tots els elogis– que vol rodar una última gran pel·lícula amb la seva filla actriu. Un melodrama ambiciós i sense por a la complexitat, amb una recta final inapel·lable. Disponible en cinemes

La concatenació de diàlegs brillants seria motiu suficient per celebrar-la, però l’autèntic miracle és com Richard Linklater dota de calidesa i humanitat aquest elogi nocturn de la derrota. Ambientada durant la nit de l’estrena d’Oklahoma en un bar sofisticat, Blue moon és una carta d’amor a l'art popular i a l’ànima tràgica i torturada del lletrista Lorenz Hart, encarnat per un gran Ethan Hawke. Disponible en cinemes

Pixar? Que n’aprenguin. El jove animador letó Gints Zilbalodis no necessita diàlegs ni un exèrcit d’animadors per enlluernar amb aquesta emocionant filigrana apocalíptica sobre un grapat d’animals lluitant per sobreviure en un món en ruïnes que sembla un decorat abandonat de Hayao Miyazaki. Quina exhibició de talent, inventiva i audàcia. Obra mestra del cinema animat modern. Disponible a FilminCat

El cinema d’Alain Guiraudie (El desconegut del llac) sempre ha entès el desig humà com una pulsió amoral i bella que no es jutja. En aquest thriller neorural i boletaire produït per Albert Serra, el retorn al poble d’un jove altera la sang dels veïns i desemboca en un crim abrupte que és només el principi d’una trama d’enganys, absurds i passions que hauria complagut tant a Hitchcock com a Buñuel. Disponible a FilminCat

Més que un lladre de guant blanc, el protagonista d’aquest thriller minimalista de robatoris podria ser una versió austera i de províncies dels lladres del Louvre. Kelly Reichardt filma l’aventura criminal del fuster a l’atur que encarna un magnífic Josh O’Connor amb una ironia juganera que recorda els millors Coen i la fascinació dels Safdie pels personatges que caven la seva pròpia tomba. Disponible en cinemes

Ja sigui per la seva grandiositat objectiva –filmada en 70 mm i prop de quatre hores de metratge amb l’intermezzo corresponent– o per l’ambició artística del director, The brutalist es permet mirar de cara el millor cinema nord-americà dels gloriosos anys 70. La història de l’arquitecte László Tóth, supervivent de l’Holocaust que intenta redimir-se dels traumes a través de la construcció monumental que li encarrega un multimilionari, arriba a la pantalla en forma d’imatges d’enorme expressivitat i coronades per la interpretació superlativa d’Adrien Brody, merescudament oscaritzat pel seu treball. Gairebé aclaparadora, aquesta tragèdia sobre l’antisemitisme enquistat en la societat nord-americana i la naturalesa depredadora del capitalisme renova la fe en el cinema com a proveïdor d’experiències intel·lectuals, estètiques i emocionals intenses. Disponible a SkyShowtime

“Ole els teus collons”, repeteixen fins al paroxisme els membres de la quadrilla d’Andrés Roca Rey en aquest documental meravellós i terrible. Cal celebrar també la valentia d’Albert Serra, que segueix el seu instint i observa el ritual del toreig a través de la proximitat dels primers plans i un disseny de so quasi íntim que descontextualitzen la lluita entre toro i matador de tot el que els envolta. Les imatges que en resulten són d’una bellesa i brutalitat inèdites; tant, que no té gaire sentit preguntar-se si està a favor o en contra del toreig, una qüestió que la pel·lícula sobrepassa completament. Tardes de soledad és un retrat puríssim de la vida i de la mort, i de la crueltat de la tradició que captura com no s’havia fet mai l’absurd, l’horror i l’èpica de jugar-se la vida davant una pobre bèstia torturada fins a la mort. “¡Cumbre!”, exclamen els ajudants de Roca Rey; doncs ha anat de poc. Disponible a Movistar+

Per creure en el cinema com un art viu i excitant, capaç encara de sorprendre i entusiasmar com si l’acabessis de descobrir, no hi ha res com entrar en una sala on projectin Una batalla tras otra. Paul Thomas Anderson filtra les neurosis polítiques dels Estats Units a través de la literatura conspiranoica de Thomas Pynchon, que inspira aquest encadenat de persecucions frenètiques amb l’absorbent música de Jonny Greenwood com a metrònom crispat. Tot està portat al límit i al mateix temps mesurat: l’humor delirant, la posada en escena, les interpretacions de Leonardo DiCaprio i Sean Penn com a extrems ideològics antagònics... Una batalla tras otra és torrencial, però també una sàtira brillant de la societat nord-americana en què una dona jove, racialitzada i lliure acaba esdevenint el centre moral. Com diu el personatge de DiCaprio: “Visca la revolució!”. Disponible en cinemes i a HBO Max